Home Blog Page 11

Portatif Softbox Kullanımı – Nelere Dikkat Etmeliyiz?

Hafif ve Kompakt Tasarım

Portatif softbox tercih etmenin avantajları arasında, küçük boyutları ve kolay taşınabilirliği sayesinde çekimlerinizdeki hareketliliği artırması da bulunuyor. Bu noktada, Manfrotto’nun Compact Light Softbox gibi hafif tasarımları da göz önünde bulundurabilirsiniz. Ortalama fiyatı 100-150 dolar arasında değişebilir.

Çeşitli Boyut Seçenekleri

Lastolite Ezybox’un 24×24 inç boyutu etkileyici olsa da, farklı çekim ihtiyaçları için farklı boyutlarda softbox’ları denemek de önemli olabilir. Örneğin, Godox’un 32×32 inç modeli daha geniş bir aydınlatma alanı sağlayabilir. Ortalama fiyat aralığı 80-120 dolar.

Dayanıklılık ve Malzeme Kalitesi

Portatif softbox seçerken, malzeme kalitesi ve dayanıklılık da önemli kriterlerdir. Profesyonel çekimler için, Westcott’un Apollo serisi gibi dayanıklı yapıya sahip ürünleri düşünebilirsiniz. Ortalama fiyatı 150-200 dolar civarında.

Hızlı Kurulum Teknolojisi

Kurulum süresini minimize etmek, çekim sürecinizi hızlandırabilir. Profoto’nun OCF serisi gibi hızlı kurulum teknolojisine sahip softbox’lar, anında kullanıma hazır olmanıza olanak tanır. Ortalama fiyat aralığı 200-300 dolar.

Ayak ve Flas Uyumluluğu

Softbox’unuzun flas ve ayaklarıyla uyumlu olması, pratik bir çekim deneyimi sunar. Broncolor’un Move serisi gibi çok yönlü ürünler, farklı ekipmanlarınızla uyum içinde çalışabilir. Ortalama fiyatı 250-350 dolar arasında değişebilir.

Açık Hava Performansı

Hava koşullarına dayanıklılık, dış mekanda çekim yaparken önemlidir. Profoto’nun B1X Outdoor Flash gibi suya ve toza karşı dayanıklı softbox’lar, açık hava çekimlerinizde güvenilir bir performans sunar. Ortalama fiyat aralığı 300-400 dolar civarında.

Işığın Büyüsü: Fotoğrafçılıkta Harika Anları Yakalama

Güzel ve etkileyici bir fotoğraf çekmek için sadece arada bir değil, her anı değerlendirmek önemlidir. Objelerimizin üzerindeki harika ışığı beklemek yerine, önce doğal ışığın olduğu alanlarda arama yapmak bize daha fazla fırsat sunabilir.

Işığı Doğru Yerlerde Bulma Sanatı

Güzel ışığı bulabilmek için seyahat ettiğinizde dikkatinizi çekebilecek bazı yerlere odaklanabilirsiniz:

– Marketlerin atmosferi

– Sokak aralarındaki ilginç detaylar

– Terk edilmiş binaların dokusu

– Atölyelerin özgün aydınlatmaları

– Küçük kiliselerin sakin atmosferi

Mevcut Işıktan En İyi Şekilde Yararlanma

Güneşin doğuşu veya batışı gibi belirgin anlardan ziyade, güzel ışığı yakalamanın sırlarını keşfetmek önemlidir. Özellikle yağmurdan sonra ortaya çıkan eşsiz ışığı değerlendirmek, fotoğrafçılığınıza farklı bir boyut kazandırabilir.

Doğum Öncesi Fotoğraf Çekimi (Kemal Onur Ozman)

Gizemli ve Doğal Işığın Peşinde Koşun

Bazı durumlarda, güneş bulutların arasından sızdığı anlarda bile sadece birkaç dakikalığına muazzam bir ışık yakalayabilirsiniz. Kirli pencerelerin yumuşak ve dağınık ışık yaratma potansiyeli de göz ardı edilmemelidir.

Sonuç: Işığın Objemizi Nasıl Büyülediği

Unutmayın ki harika bir ışığı fark ettiğinizde, o anı değerlendirmek ve çevrenizdeki objelerle birleştirmek, çektiğiniz fotoğrafı unutulmaz kılacaktır. Objelerinizin bu ışık altında ne kadar muazzam görünebileceğini keşfedin ve fotoğrafçılığınızı bu büyülü anlara odaklayın.

Nikon Nikkor Z 135mm f/1.8S Plena Lens İncelemesi

0

Nikon Nikkor Z 135mm f/1.8S Plena, kullanımı kolay, tamamen metal yapılı bir lenstir. Güzel ve pürüzsüz bir bokeh sunan Kemal Onur Ozman’nın bu üstün kaliteli lens hakkında başka neler söylediğini görün.

Nikon’un en yeni tam çerçeve Z objektifi kesinlikle çok güzel ve Nikon, en yüksek kaliteye olan tutkularının bilincinde olarak açıklamasına Plena adını eklemek için harekete geçti. Mercek tasarımlarına isim vermek 1890’lardan beri var ve gelenekçiler yeni ismin gerçek seçiminde belki de belli bir hüzünlü yankı hissedecekler.

Bu tür düşünceler bir yana, gerçek lensin kendisi tamamen metal bir yapıdır, 135 mm için ağır ve hantaldır ve beklentiler yüksek olacaktır. Öyleyse yeni lensi mükemmel 45,7 MP Nikon Z7 II ile birleştirerek bu beklentilerin karşılanıp karşılanmayacağını görelim .

Nikon Nikkor Z 135mm f/1.8S Plena Kullanımı ve Özellikleri

Objektif tam bir canavar, 995 gram ağırlığında ve 98 mm x 140 mm gibi çok da önemli olmayan bir ölçüye sahip. Tüm bunlara rağmen, Z7 II’de yeterince iyi işliyor ve iyi bir denge sağlıyor. Daha büyük Z8 ve Z9 gövdeleriyle birleştiğinde kendini aynı derecede rahat hissetmelidir. Sağlanan geniş, yuvarlak, süngüye uygun bir merceklik mevcuttur ve bu, kolayca ve sıkı bir şekilde yerine oturur. Bir tutma mandalı orada kalmasını sağlar.

Başlığa uygun süngü içerisinde standart 82 mm’lik bir filtre ipliği bulunur. Bu, tozu, kiri, yağı ve nemi uzaklaştırmaya yardımcı olmak için Flor kaplamayla gerektiği gibi korunan devasa bir ön elemandır. Lens bir bütün olarak toz, kir ve nem sızdırmazlığına sahiptir.

Büyük odaklama halkası güzel bir şekilde sönümleniyor ve MF’yi kullanmak istediğimizde çok kullanışlı. Ancak AF o kadar akıcı ve doğrudur ki manuel odaklamaya geçme ihtiyacı hissettiğimiz pek çok durum olmayabilir. Maksimum 0,2x büyütme için odaklama 0,82 m’ye veya 2,69 feet’e kadardır. Her zaman daha yakın odaklanmayı isteyebiliriz ama bu 135mm lens için çok makul.

 

Bokeh vaadini çok güzel bir şekilde yerine getiriyor ve portreler, çiçek çalışmaları ve diğer birçok konu, odak dışı, pürüzsüz arka planlardan faydalanacak. Güzel bokeh ve yüksek çözünürlüğün bu kombinasyonunun bu kadar iyi bir şekilde bir arada çalıştığını görmek alışılmadık bir durum.

Parlama kontrolü mükemmel ve herhangi bir artefakt belirtisi yaratmak için çok çalışmamız gerekiyor. Normal fotoğrafçılıkta parlamanın görülmesi pek olası değildir.

Kenar ayrıntısı kaybı minimum düzeydedir, gerçek rakamlar şöyledir:

Diyafram
f/1.8-0,6 durak
f/2-0.5
f/2,8-0.5
f/4-0.5
f/5.6-0.5
f/8-0.4
f/11-0.4
F 16-0.4

 

Flaşlı Fotoğrafçılığa Başlarken: Keşke Bunları Bilseydim

0

Kamera dışı aydınlatmayı kullanabilmek yalnızca profesyonel fotoğrafçıların becerisi olarak kabul edilir. Henüz lisedeyken bu işe başladığımda, flaşlı fotoğrafçıların harika ışıklarını kullandıklarını gördüm ve her zaman ne kadar havalı olduklarını düşündüm. Kısa bir süre sonra ilk flaşımı aldım. Bunu hatalar takip etti.

Fotoğrafçılıkta kamera dışı ışıklandırmayı kullanmanın neden ileri düzey bir beceri olarak kabul edildiğini anlayabilsem de, bunu bu kategoriye yerleştirmenin, gerçekte olduğundan daha zor görünmesine neden olduğuna inanıyorum. Flaşlı fotoğrafçılık kolay değil ama imkansız da değil. Tam tersi. Eğer vesikalık fotoğrafınızı çektiyseniz ve stüdyodaki ışıklandırma düzenini gördüyseniz, bunun karmaşık olduğunu düşünmüş olabilirsiniz ama aslında öyle değil. Her ışığın bir amacı vardır ve bir sorunu çözer. Kafadan vuruş yapmanın gerçekten çok fazla özgünlüğü veya yaratıcılığı yok. En azından vesikalık fotoğrafta o özgün sesi göremedim. Daha ziyade, bazı vesikalık fotoğrafçıların, aslında bir fotoğrafçının yaptığı görüntünün aynısını yapan bir öğrenci kitlesi oluşturmayı nasıl başardıkları beni büyüledi. Yine de iyi bir imaj ve benim yaptığımdan çok daha karlı bir iş modeli. Yalan söylemeyeceğim; Benden vesikalık fotoğraf çekmem istendiğinde o fotoğrafçının yaptığına benzer bir tarz yaptım.

Işık Kurulumları Anlamsızdır

Kamera dışı flaşla ilk başladığımda, YouTube’a ve internete genel olarak göz atıyordum ve mümkün olduğu kadar çok aydınlatma ayarı bulmaya çalışıyordum. Bu, belirli bir sorunu çözmemi ve belirli bir bakış açısı kazanmamı sağlayan bir görevdi. Hiç bilmiyordum, resimlerim herkesinki gibi görünüyordu ve özgün bir görünüm elde etme konusunda pek düşünmedim. Ben yalnızca ışık düzenini tutturmakla ilgileniyordum, başka hiçbir şeyle ilgilenmiyordum. “Yanlış” kelimesini kullanmaktan nefret etsem de şunu söyleyeceğim: Işık kurulumlarını internetten kopyalayarak ışığı öğrenmek yanlıştır. Aynı durum, başkalarının ışık düzenlerini kopyalayarak ışığı öğrenmek için de geçerlidir.

Kopyalama, yalnızca deney yapıyorsanız ve bir görüntüde gördüğünüz görünümü elde etmeye çalışıyorsanız ilginç olabilir. Burada önemli olan sorun çözmektir. Bir ışık düzeneği bulma sürecinde, düzenin kendisinden çok daha fazlasını öğrenirsiniz; değiştiricilerin nasıl çalıştığını ve ışığın nasıl çalıştığını öğrenirsiniz. Hiçbir zaman mükemmel olmayacak ama başarmaya çalıştığınız şeye yaklaşabilirsiniz. Platon’dan bahsetmeyi seviyorum. Ona hangi ışığı kullandığını sorduğumda bana söylemedi. Bunun yerine, ışığını kendi yöntemimle bulmamı söyledi ve bu daha da iyi olacak çünkü özgün olacak.

Bir Işık Çok Şey Yapabilir

Koçluk yaptığım fotoğrafçılardan duyduğum ortak şikayet, yalnızca bir veya iki ışıklarının olması. Sınırsız bir ışık kaynağına sahip olmak güzel olsa da gerçekçi olmamız gerekiyor. Sahip olduğunuz tek şey bir speedlite olsa bile yine de olağanüstü işler yapabilirsiniz. Bu, ışığın nasıl değiştirileceğini ve şekillendirileceğini bilmekle ilgilidir. Seyahat ederken ve yanımda sadece bir sırt çantası getirdiğimde, yalnızca tek bir ışık (aynı zamanda güneş) getirebiliyorum. Bir ışığa ve bir değiştiriciye sahip olmak, sizi onunla ne kadar çok şey yapabileceğinizi keşfetmeye iten bir sınırlamadır. Birkaç ışığınız olsa bile, onlarla oynamanızı ve ışığı alışılmadık yerlere taşıyarak neler başarabileceğinizi görmenizi öneririm. Daha fazla ışık eklemek bazen çözdüğünden daha fazla sorun yaratır. Tek ışıkla çalışabilmenin önemini vurgulamak için aydınlatma eğitimimde bütün bir dersi buna ayırdım.

Her Şey Bir Işık Değiştiricidir

Bu doğru. Gördüğümüz her şey ışıkla etkileşime girer; dolayısıyla bir ışık değiştiricidir. Görmek böyle işler: gözünüz bir yüzeydeki yansımaları yakalar ve onu tercüme eder. Ünlü örnek, ışık değiştirici olarak kullanılan BigMac kutusu olabilir, ancak gerçek olalım ve ışık değiştirici olarak kullanabileceğiniz bazı günlük nesneleri düşünelim. Aklıma ilk gelen kalay folyo. Ne kadar yansıtıcı olduğu göz önüne alındığında, onu küçük reflektörler oluşturmak için kullanabilirsiniz; bu, özellikle ürün fotoğrafçılığında görüntünüzde küçük vurgular oluşturmak için kullanışlıdır. Bir diğeri ise vitray. Jel görevi görebilir ve resimleriniz için benzersiz ışık desenleri oluşturabilir. Kullanabileceğiniz bir diğeri ayna, bir diğeri ise büyüteçtir. Liste devam ediyor.

Değiştiriciyi Kullanmanın Milyonlarca Bir Yolu Var

Softbox veya sert reflektör gibi özel bir ışık değiştirici satın alıyorsanız, bunu kullanmanın birden fazla yolu olduğunu unutmayın. Örneğin, küçük bir softbox’a degrade ışık oluşturacak şekilde açı verebilir, ışığa farklı bir kalite kazandırmak için difüzörleri kaldırabilir veya olanakları daha da genişletmek için softbox’ınızı yarı dağıtabilirsiniz. Aynı şey sert reflektör için de geçerlidir; onu yakınlaştırabilir, dağıtabilir, üzerine ızgaralar ekleyebilir ve iç yüzeyi beyaza boyayabilirsiniz. Işığınızın gerçekte neler yapabileceğini bulmanın yollarından biri, kendinizi yalnızca o ışığı kullanmakla sınırlamaktır. Örneğin, sahip olduğum tek şey bu iken, bir güzellik yemeği hakkında çok şey öğrendim.

Fotoğrafçılık Dergisi Konu Başlıkları ve Alt Başlıkları

0

1.Belgesel Fotoğrafçılık

  • Belgesel Fotoğrafçılığı Nedir?
  • Tarihsel Gelişimi
  • Ünlü Belgesel Fotoğrafçıları
  • Teknikler ve İpuçları

2. Analog Fotoğrafçılık

  • Neden Analog Fotoğrafçılık?
  • Farklı Film Türleri ve Kullanım Alanları
  • Klasik Kameraların İncelenmesi
  • Kullanıcı Deneyimleri

3. Mobil Fotoğrafçılık

  • Akıllı Telefonlarla Fotoğrafçılık
  • En İyi Uygulamalar ve Editörler
  • Sosyal Medyada Fotoğraf Paylaşımı
  • Mobil Fotoğrafçılık İpuçları

4. Fotoğrafçı Röportajları

  • Başarılı Fotoğrafçı Portreleri
  • Kariyer Hikayeleri ve İlham Veren Deneyimler
  • Teknik Detaylar ve Yaratıcı Süreçler
  • Fotoğraf Sergileri ve Etkinlikler

Bu konu başlıkları, fotoğrafçılık dergisinin okuyucularına çeşitli alanlarda derinlemesine bilgi ve ilham vermesini sağlayacaktır. Derginizin içeriğini zenginleştirmek ve okuyucuların ilgisini çekmek için bu tür konuları detaylı olarak ele alabilirsiniz.

Fotoğrafçılığa Başlamak İçin Kurslar ve Ücretler

Fotoğrafçılık, hem hobi hem de meslek olarak yapılabilecek oldukça keyifli ve yaratıcı bir uğraştır. Fotoğrafçılık ile ilgilenen kişiler, bu konuda bilgi ve becerilerini geliştirmek için kurslara katılabilirler.

Türkiye’de fotoğrafçılık kursları, genellikle Milli Eğitim Bakanlığı (MEB) onaylı olarak verilmektedir. MEB onaylı fotoğrafçılık kursları, genellikle 120-240 saatlik bir eğitim programına sahiptir. Bu program kapsamında, fotoğrafçılık tarihi, teknikleri, ekipmanları ve uygulamalı dersler yer alır.

MEB onaylı fotoğrafçılık kurslarının ücretleri, kursun süresine, eğitim merkezinin konumuna ve kalitesine göre değişkenlik gösterir. Genel olarak, 120 saatlik bir MEB onaylı fotoğrafçılık kursu, 4.000-8.000 TL arasında bir ücrete sahiptir. Bu da, kursun aylık maliyetinin 333-666 TL, yıllık maliyetinin ise 10.000-8.000 TL arasında olacağını gösterir.

Fotoğrafçılık kurslarının aylık ve yıllık maliyetini etkileyen diğer faktörler şunlardır:

  • Kursun haftalık ders saatleri: Haftada daha fazla ders alan öğrenciler, kursu daha kısa sürede tamamlayacağından, maliyet de azalacaktır.
  • Kursun eğitim materyalleri: Bazı kurslar, eğitim materyallerini ücretsiz olarak sağlarken, bazı kurslar için bu materyaller için ek ücret ödemek gerekir.
  • Kursun sınav ücreti: MEB onaylı fotoğrafçılık kursları, kursu başarıyla tamamlayanlara sertifika vermektedir. Sertifika sınavının ücreti, kurs ücretine ek olarak ödenir.

Fotoğrafçılık kursuna gitmeden önce, kursun içeriğini, eğitmenlerini ve fiyatını iyice araştırmak önemlidir. Ayrıca, farklı kursları karşılaştırarak, kendi ihtiyaçlarınıza ve bütçenize en uygun kursu seçebilirsiniz.

Fotoğrafçılık Kursu Seçerken Dikkat Edilmesi Gerekenler

  • Kursun içeriği: Kursun içeriğinde, fotoğrafçılık tarihi, teknikleri, ekipmanları ve uygulamalı dersler yer almalıdır.
  • Eğitmenler: Kursun eğitmenleri, deneyimli ve alanında uzman kişiler olmalıdır.
  • Fiyat: Kursun fiyatı, kursun içeriğine, eğitmenlerine ve konumuna göre değişkenlik gösterebilir.

Fotoğrafçılık Kursunun Avantajları

  • Fotoğrafçılık hakkında temel ve ileri düzeyde bilgi ve beceri edinebilirsiniz.
  • Farklı fotoğrafçılık tekniklerini öğrenebilirsiniz.
  • Fotoğrafçılık ekipmanlarını daha iyi kullanabilirsiniz.
  • Fotoğrafçılık alanında kendinizi geliştirme fırsatı bulabilirsiniz.

Fotoğrafçılık Kursunun Dezavantajları

  • Fotoğrafçılık kursu, zaman ve para gerektiren bir eğitimdir.
  • Kursun içeriği, kişinin ilgi alanlarına göre farklılık gösterebilir.

Fotoğrafçılık Kursu Sonrası

Fotoğrafçılık kursunu başarıyla tamamladıktan sonra, kendinizi geliştirmeye devam edebilirsiniz. Bu amaçla, fotoğrafçılık üzerine kitaplar okuyabilir, dergilere abone olabilir ve fotoğrafçılık yarışmalarına katılabilirisiniz. Ayrıca, fotoğrafçılık alanında kendinizi geliştirmek için, profesyonel fotoğrafçılardan özel dersler alabilirsiniz.

Fotoğrafçılık, hem hobi hem de meslek olarak yapılabilecek oldukça keyifli ve yaratıcı bir uğraştır. Fotoğrafçılık ile ilgilenen kişiler, bu konuda bilgi ve becerilerini geliştirmek için kurslara katılabilirler.

Evlilik teklifi ve Unutulmaz Fotoğraflar İçin Romantik Atmosfer Sunan Avrupa Şehirleri

Evlilik teklifi için romantik atmosfer sunan birkaç Avrupa şehri arasında seçim yapabiliriz. İşte Prag ile birlikte toplamda 7 güzel şehir ve bu şehirlerdeki muhteşem teklif konumları:

Prag, Çek Cumhuriyeti:

Şehir Merkezi: Tarihi binalar, meydanlar ve taşlı sokaklar arasında romantik bir atmosfer.

Prague wedding photographer

Prague proposal photography

Charles Köprüsü: Tarih kokan bu köprüde yürüyüş, nehir manzarası ve köprü üzerinde teklif için mükemmel.

 

Paris, Fransa:

Eyfel Kulesi: Şehrin sembolü, özellikle gece ışıklandırmasıyla muazzam bir romantizm sunuyor.

Montmartre: Sanatçılar, kafeler ve manzarasıyla ünlü bu bölgede romantik bir teklif yapabilirsiniz.

Venedik, İtalya:

Grand Canal: Gondol turu ile şehri su yollarından keşfetmek ve romantik bir atmosferde teklif etmek.

San Marco Meydanı: Tarihi binalar, kafeler ve tarih kokan bir meydan.

Santorini, Yunanistan:

Oia Köyü: Beyaz badanalı evler, dar sokaklar ve muhteşem günbatımı manzaraları.

Amoudi Koyu: Deniz kenarında balıkçı tekneleri ve günbatımında romantik bir ortam.

Roma, İtalya:

Colosseum: Antik Roma’nın sembolü, tarihle iç içe bir teklif yapabilirsiniz.

Aventine Tepesi: Portakal bahçeleri ve keyifli bir atmosferde özel bir an.

Barselona, İspanya:

Park Güell: Gaudi’nin eserleri ve renkli mozaiklerle dolu park.

Sagrada Familia: Modern mimari harikası kilise, benzersiz bir teklif konumu.

Viyana, Avusturya:

Schönbrunn Sarayı Bahçeleri: Büyüleyici bahçelerde yürüyüş ve sarayın manzarasında teklif.

Donau Kulesi: Nehir kenarında romantik bir restoran, muazzam bir şehir manzarası eşliğinde.

Florens, İtalya:

Ponte Vecchio: Arno Nehri üzerindeki tarihi taş köprü, romantik bir yürüyüş ve teklif için harika bir konum.

Piazzale Michelangelo: Şehir manzarası ve günbatımı için popüler bir teras, özel bir teklif yapmak için ideal.

0

Dünyanın en iyi fotoğraf dergileri arasında şunlar bulunmaktadır:

National Geographic Traveler: Dünya genelindeki etkileyici fotoğraflarıyla tanınır. Bu dergiyi birçok kitapçıda, gazete bayisinde bulabilir veya çevrimiçi olarak abone olabilirsiniz.

Time Dergisi: Time sıkça güçlü ve etkileyici fotoğraf gazeteciliğine yer verir. Genellikle birçok gazete bayisinde bulabilir veya çevrimiçi olarak abone olabilirsiniz.

Aperture: Aperture, genellikle çağdaş ve güzel sanat fotoğrafçılığına yer veren yüksek kaliteli bir fotoğraf dergisidir. Dergiyi çevrimiçi olarak abone olabilir veya seçkin kitapçılarda bulabilirsiniz.

LensCulture: LensCulture, dünya genelinden çağdaş fotoğrafçılığı sergileyen çevrimiçi bir platform ve dergidir. Ücretsiz olarak çevrimiçi erişebilirsiniz.

Outdoor Photographer: Eğer doğa ve açık hava fotoğrafçılığı ilginizi çekiyorsa, bu dergi iyi bir seçenektir. Birçok kitapçıda bulabilir veya çevrimiçi olarak abone olabilirsiniz.

PDN (Photo District News): PDN, ekipman incelemelerinden endüstri haberlerine kadar geniş bir fotoğrafçılık konularını kapsar. Baskı sürümüne abone olabilir veya çevrimiçi içeriğe erişebilirsiniz.

Digital Photo Pro: Dijital fotoğrafçılık ve fotoğraf düzenleme konuları sizi ilgilendiriyorsa, bu dergi iyi bir seçenektir. Bazı kitapçılarda bulabilir veya çevrimiçi olarak abone olabilirsiniz.

Shutterbug: Shutterbug, fotoğrafçılık tekniklerini, ekipman incelemelerini ve fotoğraf haberlerini kapsar. Baskı sürümüne abone olabilir veya çevrimiçi içeriğe erişebilirsiniz.

Photography Week: Bu dijital bir dergidir ve geniş bir fotoğrafçılık konularını kapsar. Çevrimiçi olarak abone olabilir ve erişebilirsiniz.

Bu dergilere erişmek için şunları yapabilirsiniz:

Yerel Kitapçılar ve Gazete Bayileri Ziyareti: Bu dergileri genellikle büyük kitapçılarda ve gazete bayilerinde bulabilirsiniz. Yerel perakendecilerle iletişim kurun.

Çevrimiçi Abonelikler: Bu dergilerin çoğu dijital abonelikler sunar. Web sitelerini ziyaret edin ve abonelik seçeneklerini arayın.

Kütüphaneler: Bazı fotoğraf dergilerini yerel kütüphanenizde bulabilirsiniz.

Dijital Platformlar: Bazı dergiler yalnızca çevrimiçi olarak mevcuttur, bu nedenle nerede olursanız olun bu dergilere erişmek için genellikle çevrimiçi abonelikler en güvenilir yoldur.

 

Bu Dergiler Hakkında Daha fazla bilgi

 

National Geographic Traveler (National Geographic Seyahat Dergisi):

    • Kuruluş Yılı: İlk kez 1984 yılında yayımlandı.
    • Konular: Dünya genelinde seyahat, kültürler, doğa ve maceralarla ilgili yazılar ve muhteşem fotoğraflar içerir.
    • Yayın Sıklığı: Genellikle ayda bir yayınlanır.
    • Ortalama Fiyat: Derginin fiyatı bölgeye ve abonelik türüne bağlı olarak değişebilir. Ayrıntılı fiyatlandırmayı resmi web sitesinde bulabilirsiniz.

Time Magazine (Time Dergisi):

      • Kuruluş Yılı: Time Dergisi 1923 yılında kuruldu.
      • Konular: Time, geniş bir yelpazede haberler, fotoğraf gazeteciliği, kültür ve dünya olayları hakkında yazılar ve fotoğraflar içerir.
      • Yayın Sıklığı: Haftalık olarak yayınlanır.
      • Ortalama Fiyat: Tek bir kopya fiyatı bölgeye ve dağıtıma bağlı olarak değişebilir. Ayrıntılı fiyatlandırmayı resmi web sitesinde bulabilirsiniz.

Aperture:

    • Kuruluş Yılı: Aperture, 1952 yılında kuruldu.
    • Konular: Çağdaş fotoğrafçılık, sanat ve görüntü üzerine odaklanan bir dergidir. Sanat eserleri, fotoğraf sergileri ve fotoğrafçılık projeleri hakkında yazılar içerir.
    • Yayın Sıklığı: Genellikle dört kez yılda yayınlanır.
    • Ortalama Fiyat: Abonelik ve sayı başına fiyatlar derginin türüne ve bölgenize bağlı olarak değişebilir. Daha fazla bilgi için resmi web sitesine başvurabilirsiniz.

LensCulture:

    • Kuruluş Yılı: LensCulture, 2004 yılında kuruldu.
    • Konular: Çağdaş fotoğrafçılığı sergileyen bir çevrimiçi platform ve dergi olarak, farklı fotoğraf projeleri, sergiler ve fotoğrafçılar hakkında yazılar içerir.
    • Yayın Sıklığı: Çevrimiçi bir platform olduğundan, sürekli güncel içerik sunar ve genellikle ücretsiz olarak erişilebilir.
    • Ortalama Fiyat: LensCulture, çevrimiçi bir platform olduğu için genellikle ücretsizdir.

Outdoor Photographer:

    • Kuruluş Yılı: Outdoor Photographer, 1985 yılında kuruldu.
    • Konular: Doğa ve açık hava fotoğrafçılığına odaklanan bu dergi, açık hava destinasyonları, ekipman incelemeleri ve fotoğrafçılık teknikleri hakkında yazılar içerir.
    • Yayın Sıklığı: Genellikle aylık olarak yayınlanır.
    • Ortalama Fiyat: Derginin fiyatı abonelik türüne ve bölgenize bağlı olarak değişebilir. Daha fazla bilgi için resmi web sitesine başvurabilirsiniz.

PDN (Photo District News):

    • Kuruluş Yılı: Photo District News, 1980 yılında kuruldu.
    • Konular: Ekipman incelemeleri, endüstri haberleri, fotoğrafçılık iş dünyası ve fotoğrafçıların çalışmaları hakkında yazılar içerir.
    • Yayın Sıklığı: Genellikle aylık olarak yayınlanır.
    • Ortalama Fiyat: Abonelik ve sayı başına fiyatlar derginin türüne ve bölgenize bağlı olarak değişebilir. Daha fazla bilgi için resmi web sitesine başvurabilirsiniz.

Digital Photo Pro:

    • Kuruluş Yılı: Digital Photo Pro, dijital fotoğrafçılığa odaklanan bir dergi olarak 2003 yılında kuruldu.
    • Konular: Dijital fotoğrafçılık teknikleri, ekipman incelemeleri ve dijital düzenleme konularına odaklanır.
    • Yayın Sıklığı: Genellikle dört kez yılda yayınlanır.
    • Ortalama Fiyat: Abonelik ve sayı başına fiyatlar derginin türüne ve bölgenize bağlı olarak değişebilir. Resmi web sitesinden daha fazla bilgi edinebilirsiniz.

Shutterbug:

    • Kuruluş Yılı: Shutterbug, 1973 yılında kuruldu.
    • Konular: Fotoğrafçılık teknikleri, ekipman incelemeleri ve fotoğraf haberleri hakkında yazılar içerir.
    • Yayın Sıklığı: Genellikle aylık olarak yayınlanır.
    • Ortalama Fiyat: Derginin fiyatı abonelik türüne ve bölgenize bağlı olarak değişebilir. Daha fazla bilgi için resmi web sitesine başvurabilirsiniz.

Photography Week:

    • Kuruluş Yılı: Photography Week, dijital bir dergi olarak 2013 yılında başladı.
    • Konular: Geniş bir fotoğrafçılık yelpazesi, teknikler, incelemeler ve fotoğrafçılık ipuçları içerir.
    • Yayın Sıklığı: Genellikle haftalık olarak dijital olarak yayınlanır.
    • Ortalama Fiyat: Çevrimiçi erişim için abonelik ücretleri geçerlidir. Daha fazla bilgi için resmi web sitesine başvurabilirsiniz.

Her derginin fiyatı, abonelik türleri ve erişim yöntemleri farklıdır, bu nedenle kesin fiyatları ve detayları dergilerin resmi web sitelerinden öğrenmek en iyisi olacaktır.

Ömür Boyu Sürecek Anılar Oluşturun: 2 Saatlik Çift Çekimi

Sevgilinizle Unutulmaz Bir Deneyim Yaşayın Metnin Odak Noktası: Bu 2 saatlik çift çekimi, sevgilinizle unutulmaz bir deneyim yaşamanın harika bir yoludur. Birlikte keyifli vakit geçirirken ömür boyu sürecek anılar oluşturun.

Size Özel Mekan ve Konsept Seçimi Metnin Odak Noktası: Bu çift çekimi için size özel mekan ve konsept seçimi ile kişiselleştirilmiş bir deneyim sunuyoruz. Dilerseniz bir doğa harikası mekanda, dilerseniz şık bir otel odasında romantik anlarınızı ölümsüzleştirin.

Profesyonel Fotoğrafçılarımızın Dokunuşu Metnin Odak Noktası: Profesyonel fotoğrafçılarımız, en iyi kareleri yakalamak için ellerinden gelenin en iyisini yaparlar. Her fotoğrafın tamamen özel olmasını sağlarlar ve size en yüksek kalitede anılar sunarlar.

  • Unutulmaz Anılar
  • Kişiselleştirilmiş Deneyim
  • Profesyonel Fotoğrafçılık
  • Romantik Ortam
  • En Yüksek Kalitede Fotoğraflar

 

  • 2 Saatlik Çift Çekimi
  • Romantik Fotoğraf Çekimi
  • Ömür Boyu Anılar
  • Kişiselleştirilmiş Deneyim
  • Profesyonel Fotoğrafçılık
  • Doğa Harikası Mekanlar
  • En İyi Kalitede Fotoğraflar

Unutulmaz Anılarınız İçin 2 Saatlik Çift Çekimi, Sevgilinizle birlikte ömür boyu sürecek anılar oluşturun. Size özel mekan ve konsept seçimiyle, profesyonel fotoğrafçılarımızın dokunuşuyla en yüksek kalitede fotoğraflar çekiyoruz.

Popular Posts

My Favorites

Yaratıcı Fotoğrafçılık: Sanatsal Bakış Açısı ve Deneysel Teknikler

0
Düğün Fotoğrafçılığında Başarının Sırları Düğün fotoğrafçılığı, bir çiftin en özel gününü ölümsüzleştirme sanatıdır. Bu alanda başarılı olmak için teknik bilgi kadar duygusal zeka ve deneyim...